In-Edit 2011, unos meses despues

En esa semana infernal que va del 27 de octubre al 6 de noviembre del 2011 (infernal porque el 27 fui a ver a Bonnie “Prince” Billy; el 28, a Mogwai; me tentaron para ir el 29 al PSM Festival; desistí el 30 de Throwing Muses; el 2, tocaba Wilco, y el 6, Explosions in the Skky) acudimos por primera vez al (marca de whisky) In-Edit 2011, el festival internacional de cine documental musical, que emprendía su novena edición.

Como se celebra en los cines Aribau, justo al ladito de donde curro… Nada, era una excusa barata. Vi la programación, me gustó, y nos decidimos por un abono.

Teen Spirit. De viaje por el pop independiente, varios autores.

Acostumbro perderme en la sección de música de las librerías, buscando algo apetecible entre los estantes escuálidos de pop rock: biografías, letras y poca cosa de verdad interesante.

Cuando vi este libro en La Central, y ojear el índice, la verdad es que no me lo pensé dos veces. Catorce artículos de fondo que recorren la historia de lo que se viene conociendo como indie

Reflexiones apresuradas sobre el #19F

Las impresiones que me ha dado la manifestación convocada para hoy, domingo, 19 de febrero, (recalco: impresiones; las reflexiones, para más adelante):

• La genta está muy desmotivada. Ni cánticos, ni indignación a lo #15M; frustración, mucha. Y desgana. No vamos muy convencidos de poder cambiar nada, no;
• La asistencia: empezamos con el baile de números en un factor de 200%, nada menos. Cómo se nota la mano de CiU tras los números de la Guardia Urbana en Barcelona. Aun así, ni de lejos se ha alcanzado la cifra ni del No a la Guerra, ni la del rechazo a la sentencia del Estatut ni la del #15M;
• Salvando la del #15M, las otras dos eran más emotivas. La del No a la Guerra rezumaba humanismo, compasión y justicia. La de la sentencia del Estatut, que fue un clamor por la independencia, demuestra que la gente sale convencida cuando le tocan los símbolos (metafóricamente hablando): la lengua, la pertenencia a un pueblo, a un grupo, una bandera. No hubo un momento de silencio; fue más participativa aún que la del #15M, más dinámica, hubo más implicación. No es una crítica a esa manifestación; es una constatación de cuál es el orden de prioridades de la gente. Porque, no nos engañemos, no es propiedad exclusiva del nacionalismo catalán: véase la celebración del mundial de fútbol (sí, aquí sí ha habido mala leche).
• Organización: sin disculpar a los sindicatos, está claro que la difamación funciona, y no movilizan lo que fueron capaces de movilizar en el pasado. Y aquí vienen muy al caso el poema de Martin Niemöller.

Conclusión: con manifestaciones así no vamos a llegar a ninguna parte. Y no quiero decir que no se tengan que convocar; al contrario: se tienen que convocar, y se tiene que ir. Nos van a dejar los derechos bajo mínimos; de hecho, van a pasar a ser privilegios, más que derechos. Pero si la respuesta va a ser el típico menosprecio de las clases políticas (y de eso el Partido Popular lleva cuerpos de ventaja sobre sus seguidores), el reírse cuando nos quejamos y mearnos en la boca cuando nos movilizamos, entonces sólo queda clara una cosa:

Las manifestaciones no son suficientes. Y vamos a tener que luchar de verdad, que no tengan opción de reírse de nosotros. Nuestro futuro va en ello.

P.D.: Por cierto, un parecido razonable que he creído ver estos días…

 

2011 en momentos mágicos

Mi buen amigo y mejor persona, Juanma, colgó en el blog de ahí al lado su listado anual de canciones (del año, y perdón por la redundancia, 2011), que os recomiendo (por no decir ordeno) que leáis. Juanma, entre otras muchas cosas, es un gran melómano y alguien a quien hacer caso cuando aconseja nuevos grupos y artistas (y lecturas, y casi todo lo que tenga que ver con el arte y, bueno, con casi todo); y su tradición de hacer estos listados, toda un acto de amor hacia la música.

Como yo soy vago, olvidadizo y nada sistemático, tengo que acudir a la información que voy soltando por la 2.0 para recordar lo mejor del año pasado.

Melancholia, de Lars von Trier

No me gustaría para nada estar en la cabeza del director danés. Esa forma de hundir en la más honda de las más hondas de las miserias a sus personajes ya al principio, y lanzarlas de ahí a abismos de dolor insondables parece, a todas luces, algo al alcance tan sólo de una mente enfermiza al límite.

Y, sin embargo, sus películas me resultan tremendamente atractivas. No sé qué me da más miedo, la verdad.

U2. From the Sky Down. O cómo avanzar a golpe de ruptura.

Si no lo sabéis, lo confesaré ya en la primera línea. Me gustan U2. Bastante. Cuando era adolescente y acababa de salir el The Joshua Tree me “convertí” a su “religión”; fue el primer grupo del que me hice medianamente coleccionista: conseguí todos los vinilos anteriores, me hice con unos cuantos singles del Rattle and Hum y The Joshua Tree, seguía su día a día a través de revistas y fanzines, hasta que en 1989 caí rendido al sonido más íntimo (que después me di cuenta que no) del Street Fighting Years de sus coetáneos, amigos y caídos en desgracia (por su propio peso, ojo) Simple Minds.

Rollos míos y Más rollos míos, de Aude Picault

Como no tan sólo de historias larger than life se nutre el cómic, y también para cambiar de registro a algo más animado (no se os ocurra leer a Chris Ware con Radiohead de fondo, os aviso), Anna me prestó, a modo de cambio de tercio, dos tomitos de aspecto encantador. “Són una cucada —me dijo—. M’agradarà saber la teva opinió, com a noi.”

(Nota: Si aparece algún cómic recomendado en su blog, hacedle caso y leéroslo. Como cualquier otra cosa que reseñe el sr. acolostico. Garantía de acierto.)

Y, ciertamente, a primera vista, Rollos míos y Más rollos míos tienen aspecto de librito simpático, sin pretensiones, de trazo juvenil en la tradición de tira cómica estilo Peanuts (claro, sencillo, muy atractivo), con quizá una dosis extra de ingenuidad.